靖。

關於夏宇。

 

我發覺近幾天我已習慣用「關於」開展我的話題或者思緒，這大概跟最近讀夏宇的腹語術脫不了干係。夏宇在腹語術裡總會用「關於」兩字展開一首詩，關於幽靈或關於厭煩等等。究竟為什麼我們不能劃去關於兩個字呢？關於關於，讓展開的語語有了無限延伸的可能，特別是在我不太能掌握我所想敘述的事物的時候——用來辯解：我不是在談論愛情，我是，呃，在談論「關於愛情...的種種」、我不是在談論寂寞，我只是在談論「關於寂寞...的種種」，企圖閃躲有些太曖昧不明太難以定義的字眼。

 

所以我們通常也沒有必要談論「關於手機」，我們可以自信滿滿的輸入手機兩字然後enter換行。畢竟談論手機的時候並不會有人離題想到布丁什麼的。

 

但是我們可以討論「關於寂寞」，因為當我們談論關於寂寞的時候，我們可以提起手機、提起布丁什麼的。讀者也許會自動聯想：手機和寂寞、或者布丁和寂寞。讀者會開始思考手機和布丁的特性有什麼是會和寂寞契合的。手機→通話→溝通→寂寞，或者布丁→柔軟→寂寞。如一種通俗平凡的遊戲，雖然我們還是不太清楚為什麼寂寞會是柔軟的，不過這並不重要，因為當你說「寂寞很柔軟」的時候，並沒有專家學者能提出學術研究或者統計資訊指摘你錯了「寂寞應當是堅硬的。」事實上大家只能順著你的思緒開始思考，啊，這麼一說，寂寞真的是柔軟的呢。

 

（因為沒有人有自信能掌握寂寞的本質。所以不論說什麼聽起來都頭頭是道。）

 

於是我們不談論寂寞，我們談論關於寂寞。也許還有一些其他和寂寞同樣抽象卻又真實的字眼。像是，舉個例子來說，夏宇。

 

 

兩年前，小草地二年級。
兩年後，小草地三年級。

舊地重遊的感覺很微妙，各種事物紛紛從記憶底層湧上來。
和你們互相交換的那些情節，主線大致符合但細節對話卻又彼此矛盾。
究竟我們當中有沒有人真的記對了呢？

大溪國小還是在那裡，那我們呢？
大概總有點學乖了，像是知道要帶很舊的衣服去玩水，
或是可以肆無忌憚的把包包放在走廊不去管沒關係等等。
今年沒有奇怪的local主持人、但還是有莫名其妙的團康串場
今年沒有把一堆二手CD拿出來賣還可以殺價的攤位、但是有hitFM在賤賣合輯99元

總是隨便走走停停，也不太care到底有哪些大團沒聽到
大家分分合合到處亂走，才剛揮了手，等等就又碰了頭。
似乎也不很專心在聽音樂，一起聊天、曬太陽、拍照比較重要。
朝小狗拍幾張照片、朝吹泡泡的女孩拍幾張照片、朝天空拍幾張照片
「這是黃玠唱香格里拉的天空喔」、「這是橙草唱Wonder Woods的天空」

 

 

 

或者默默離開沙灘上的眾人，一個人慢慢走進海水裡面
一直走一直走好像可以就這樣走到所謂的遠方
直到海浪可以恣意撥弄我的軀殼，就停下來，
看準每一個浪頭跳起來，默默想念著誰然後任它引領我漂流。
「現在的每一個當下都是美好的。」這樣想著。

搭著清晨發車的區間車，先偷偷跑去樹林站搶座位。
火車會一路轟隆隆咖喳喳的經過北海岸，到一個只有一個月台出口的大溪車站。
出站，沿海。
左轉走10分鐘，會看到大溪國小。
有一池魚，有兩三株老樹。
從操場後面爬上防波堤，轉個彎就是蜜月灣的沙灘和浪花……

 

 

 

 

背景的歌是Travis 收錄在 The Man Who 專輯裡的 Slideshow。

有些好聽的歌很奇妙，可以把你從煩悶的心思中拉出來，然後讓你專心的聽那一首歌......

最近幾天因為自己的事情、發生在周遭的事情，覺得這首歌很有感覺。

歌詞是這樣寫的：

 

'Cause there is no design for life

There's no devil's haircut in my mind

There is not a wonderwall to climb

To climb or step around

But there is a slide show and it's so slow

Flashing through my mind

 

因為想分享這首歌，所以就順手拿了手邊的素材隨便剪成一個偽MV。

（我最常作這種事情，哈哈。）

Kinokuniya，日文一上大家唸得零零落落的單字。

紀伊國屋書店，日本的大型連鎖書店。

 

最早開在Sogo（對，當時台北市唯一一間太平洋崇光百貨，忠孝東路上）樓上

大葉高島屋也有一家，太遠略過不提。

那時候誠品還沒闖出名號，想起書店時，會先浮現金石堂和新學友的名號。

不知道紀伊國屋是不是台灣的第一間外國書店？（只確定當時沒有Page One就對了）

一轉眼，誠品已遍佈全台，敦南誠品整夜燈火通明，信義誠品貴氣逼人，

自然也進駐了Sogo十二樓，紀伊國屋默默遷到了微風廣場。

 

跟當年Sogo店一般，微風的Kinokuniya寬敞、明亮，左手邊中文書，右手邊日文書

整間書店一分為二。角落一隅的外文書籍倒是我記憶中Sogo店不曾有的。

日文書的架上，一本本手掌大小的文庫本，一整排素色的書背上以平假名寫著書名作者

防塵處理的封面沒有燙金、亮面，倒讓我覺得挺順眼舒服的。

本來嘛好的書也不必那麼多讓人眼花撩亂的側標封套名家推薦七彩標題。

台灣出版社為什麼都不出文庫本呢？......

 

架上擺著村上春樹的〈1973年のピンボール〉、宮部美幸的〈模倣犯〉

還有石田衣良的〈14teen〉等等台灣熱門作家的作品。

（或者說，就也是因為熱門所以我也才注意到吧？）

看到恩田陸一排的〈図書室の海〉、〈小說以外〉讓我好怨念我沒辦法直接讀原文。

就連〈蒲公英草紙〉都還在總圖預約名單上，從一年前就嚷嚷著要看要看，

現在已經變成國中生一般，半途而廢的奮發向上了。真不應該。

 

開始用博客來買書之後，難得逛書店，更難得逛紀伊國屋。

覺得好讓人懷念。書嘛還是直行讀起來舒服，還是平裝本拿在手上剛剛好

當然，還是正體中文字看起來最順眼，美觀上也好理解上也好。

--

散場後，大家不禁抱怨一句：這部片到底哪裡「泡泡」了？

好一會之後，才慢慢從衝擊的結局抽離，慢慢了解到

 

這座公寓，真的是個泡泡啊。

 

有著男人女人、同性戀異性戀、阿拉伯人猶太人

各族群、性別、性傾向，都在這間小小的公寓裡。

如此多彩繽紛夢幻美好如泡泡

但泡泡卻也是如此脆弱，一眨眼就瞬間幻滅、消逝...

 

        當你獨自前來. 這草原可以是你一生的狂喜.

        為什麼當你隱入群體. 卻成為草原的夢魘和仇敵？

                                                        —席慕容

為什麼當人們隱入群體，就是無止盡的對立與衝突。

無止盡的悲傷、怨恨、衝突、復仇、悲傷、怨恨、衝突、復仇......

明明當你以一個人的姿態出現時，可以是朋友，可以是戀人的。

 

我是多麼希望電影停在沙灘上的派對那一幕。

心中默念著，就這樣拉遠鏡頭吧。

就讓這一夜狂歡撫平所有的衝突，用跳舞取代戰爭

成為一個徹頭徹尾的嬉皮，敬一個永不結束的愛之夏。

但我知道那是不可能的。

電影的公式是：用前段的正面、理想、熱情，去加重回到現實之後的衰敗，失落。

開到荼蘼花事了，更何況和平可能從來就只是一朵想像出來的花...

 

 

無奈的歷史，無奈的時代，無奈的背景，無奈的立場。

羅密歐與朱麗葉，祝英台與梁山伯

命定的悲劇永遠以不同的形式樣貌轉生。

劃過右眉毛的食指，是以最悲哀的形式，說一句「我愛你」。

 

 

觀望許久，終於把陳珊妮的網誌聯播加進來了，想想倒是有點莫名的害羞。

 

自從她開始擔任超級偶像的評審以來，越來越多人知道陳珊妮這個人了

有些人著迷於她，有些人不喜歡她

總之當初那個我朋友們異口同聲說著「你的偶像是陳珊妮？她是誰呀？」的時期已經過去了

 

陳珊妮，這個名字對於七年級後段班的我來說，也曾經是陌生的。

當她唱著「乘噴射機離去」時，我才幼稚園大班等著吃下午的點心

後來她出<四季末的唱遊>時，我才剛穿上制服走進國小

真正認識她，已經是2004年年末的事了。

 

那年我剛進高中，正囫圇吞棗的瘋狂啃食著世界迎面而來的一切

有篇文章—八成是某篇短篇小說吧，引了兩三句四季的歌詞：

你像夏天只愛自己  我卻等你一個四季

從此，我對陳珊妮這三個字留下了印象。

（但當時的我怎麼會知道，這首歌就這樣編織，開展了我高中三年的斷代史？）

 

回來說到04年年末。

跨年夜，敦南誠品。跟同學逛完書店出來已經差不多要準備倒數了。

舞台上，唱的歌是羅大佑的戀曲1980，唱歌的人是陳珊妮。

（很久的後來，我看到那晚的歌單，天知道我有多殘念跟悔恨：

應該、只愛陌生人、乘噴射機離去...唉，不提也罷。）

 

你問我後來怎麼了？ 後來，我們都哭了（哈哈，偷用梗）

 

後來，過完年，我跟朋友兩個人跑到唱片行，看到陳珊妮<不拜金的四合一合輯>

兩個人合買了下來，四張早期的CD，各拿了兩張交換著聽。

更後來，我又跑了好幾家唱片行，再買了一套四合一合輯，自己獨占。

 

約莫就是這個樣子，此後一年之內我著魔似的蒐集所有我所錯過的陳珊妮

陸陸續續入手了拜金小姐、後來我們都哭了、2003現場作品、完美的呻吟....

有點漫無章法的，見一張，掙扎個幾天，忍不住還是把它買了下來。

家裏的CD Player就這樣無止盡的運轉著。

 

做過一些現在想想，說瘋狂也還小小瘋狂的事情：

像是為了幾乎絕版的IS#1自己拿著網路上印下來的地圖，在東區巷弄間找一家咖啡店，

硬是把店內最後一張IS#1抱回家...哈哈。

 

真的說起來，又是為什麼會喜歡上陳珊妮呀？

這一切真不可解，某個頻率忽然接上了，就忽然覺得她懂我。

 

05年跨年，我認識珊妮滿一年的那天，塞在人滿為患的信義計畫區

101煙火不知怎的提早綻開的，我一邊聽著信義誠品門口舞台上陳珊妮的歌聲

一邊分神看著那燦爛奪目的煙火。

短短一年而已，那晚珊妮的每首歌，我從頭到尾都輕輕跟著哼。

（好啦，除了乘噴射機離去，這首太困難了。）

最後一首歌，超時而終究沒能唱成的<不做夢>

「先欠著吧」珊妮說。

 

那年我高二。

人嘛不管情不情願喜不喜歡，腳下走過的路也總是會踏出了一些痕跡。

高中裡那些快樂的日子、被人傷害的日子，甚至是傷害著別人的日子，

我也就是這樣聽著陳珊妮的歌一天一天的，默默的過著。

 

06年，自己一人跑去聽了光影幻畫演唱會、

第一年參加野台開唱，遇見陳珊妮還請他幫我在制服上簽名。

「啊？不唸書了是吧？」珊妮說。

當時的我還真提不起勇氣跟他說：

有你簽名在我的高中制服上，我再也想不到更好紀念這三年的方法了

 

然後轉眼就高三了，跨年夜珊妮沒有表演。

原本我還天真的以為，高中三次跨年，都能聽到她的歌

Well, C'est la vie. 別把這一切以為是青春電幻物語的情節。

還是沒能夠聽到去年她答應我們的，那一首欠著的「不做夢」

 

不過這麼說也不全然正確。

那年年中，6月2號，我高中畢業前兩天，

陳珊妮在信義誠品自戀姿態演唱會，安可曲唱了四季。

 

是四季啊.....

你們能明白那首歌對當下的我來說有怎樣的意義嘛？

畢業前兩天，聽到了一首這樣子的歌......

也許是因為陳珊妮—老實說我不太敢確定—

我才能相信音樂的力量真的可以，或多或少改變一個人。

讓我又稍微相信一下現在的生活是值得的。

 

畢業後我依然繼續聽著陳珊妮，

聽到陳珊妮有Live表演就衝過去

在茉莉二手書店挖到97年珍貴的女巫店現場專輯

(2001年的那張Happy Birthday我已經死心了：大概就跟1976-1一樣永遠沒有入手的一天。)

偶爾翻翻她的畫冊，看看她的日記....

 

繼續認真的過好自己的生活，一邊為了她的新專輯期待著......

 

 

 

 

愛在暹羅，兩個禮拜以前看的電影。

暹羅廣場是泰國年輕人聚集的場所，有點像是台灣的東區或者西門町。

有人，就會有愛的故事，有一百個人，就可能有一百種對愛的解讀和態度。

於是暹羅不再只是一個廣場，而是我們在其中受傷、掙扎、成長的人生。

 

現在這個網誌的背景音樂，也是愛在暹羅的主題歌，叫做「同行」

歌詞想要說的是：「只要有愛，就有希望」

無論在如此強烈的愛的背後，可能會對彼此造成怎樣的傷害...

 

雖然這部影片是以兩個男主角之間的同志愛情為基底，

但他並非只是單單要討論同性戀的話題，

導演想要刻劃什麼是家庭，什麼是單戀，什麼是迷惘，什麼是勇氣

什麼是遺憾，什麼是佔有，什麼是友誼，什麼是人的一生中，最值得被我們關心的

那些各式各樣的「愛」所教給我們的一切......

 

如果你看過了九降風、藍色大門，我要說愛在暹羅所描寫的青春毫不遜色。

如果你看過了海角七號，我要說你不能錯過愛在暹羅裡面，更強烈更深刻的思念與感動。

也許除了海角七號的歡笑、夢想之外，愛在暹羅可以讓你得到另外一種感動。

 

 

很耀眼的一部電影。
覺得導演只說了一個故事，卻在電影結束之後，
留下好多剛開始的、沒講完的、只說一點點就沒說下去的故事尾巴。
劇情，從六十年前的一段愛戀做針線，
串起六十年後一個小村小鎮百無聊賴的夏天裡一個美好的插曲。
一個日本女孩得在短短幾天裡，湊齊一個樂團。

七封情書、遍尋不著的海角七號其實並不是故事的主線，
但是巧妙的拉寬了視角，沿著時間軸，也許我們會發現
那些「過去」是如此出乎意料之外的遙遙的影響了「現在」
並與「現在」悄悄呼應著、共鳴著。

於是，這幾個擁有不同過去的人，為了同一個目的努力著。
每個劇中的角色都好鮮明:
八十歲了卻還是熱血逗趣的老郵差、
十歲就被上帝趕出門的天才鍵盤少女、
前霹靂小組，深愛著魯凱公主的火爆警察、
從外地跑來恆春跑業務的勤奮客家青年、
理直氣狀談著「不正常戀愛」的水蛙......
這些逗趣的在地人反而讓大家幾乎不太注意男女主角了。
當然沉默失意的樂團主唱和同樣不得志的日本女孩，
其實也恰如其分的有他們自己的味道。
女主角一些細節很精彩，范演起憤怒青年感覺倒也不詭異。

這些人們也都有自己的寂寞跟故事吧？
導演稍稍帶出來，剩下的情節我們觀眾早已經迫不及待的在腦海中自行補完了

--
為了向重要的人傳達事情，卻又不能、或不敢、
不知該如何表達那些重要的事情，這就是人們寫信寫信的原因吧！
於是有了郵差，於是有了海角七號。

「那些信件非常重要，可以安慰一個等待了六十年的心」

隱隱埋藏的針筆漸漸浮現，時間、歷史都因而鮮明了起來
特別是，那些與我們真實相關而貼近的歷史，不就影響了我們所有人嘛？
那些標準的台語髒話和碎碎念都是這麼的熟悉。
這親切不是好萊塢電影、或取巧或拙劣的翻譯能帶給你的。
那些恆春的山、海。那些廟口、霓虹燈。
你知道這就是台灣的口氣。
電影的配樂也很精彩，
跟著故事的脈絡，有無樂不作的搖滾熱血、有中孝介各自遠颺的無奈、哀傷。
微微在暗中把故事的氣氛醞釀出來。
整個畫面也好、音樂也好、都是自然清新的氛圍。

樂團最後演出成功，
男女主角一個海邊的擁抱，總算圓了些許，六十年來的悵憾。
而其他留下懸念的故事才正要開始：
明珠和他祖母有了怎樣的心結還沒開？
水蛙跟老闆娘的戀愛有修成正果的一天嗎？
大大的純純初戀，和他沒有爸爸的孤單是怎樣的心情？
客家青年馬拉桑和櫃台小姐會更進一步發展嗎？他會出人頭地嗎？
勞馬跟魯凱公主的故事是什麼？
...

...

海角七號的那七封情書之外
還有那更多更多，從阿嘉手中傳出去的信件，也會有他們自己的故事吧。
「下雨的時候，難道你不期待彩虹嗎？」
期待那一年的故事，能在六十年後被接續著進行......

六十年前的台灣女孩跟日籍教師所錯過的，
六十年後的台灣男孩跟日本少女能不能補完？

也許這就是時空荏苒，人事更迭
但情深依舊。


國境之南
當陽光再次回到那　飄著雨的國境之南
我會試著把那一年的故事　再接下去說完

當陽光再次離開那　太晴朗的國境之南
妳會不會把妳曾帶走的愛　在告別前用微笑全歸還

我不吟詠溫順的詞，只因我無法

 正在刪簡訊。

 

一邊刪一邊碎嘴著。

 

一直覺得簡訊的大量繁衍會把很多事情都變得太過輕易。

可是自己卻也同屬著無限制的使用著簡訊的族類。

從瑣碎的「我已經到捷運站了」到實用的「幫我買一下卡夫卡的CD」

從剎那的「我愛你」到永恆的「對不起」

從那些深刻的真正重要的祝福到不怎麼踏實的祝福

 

很輕易的書寫（或者用敲擊鍵盤比較精確），很輕易的傳送，

很輕易的讀取然後很容易的削除。

 

上次換了sim卡，兩年份的簡訊就這樣煙消雲散，

除了幾封後來不知怎底死灰復燃—大概是不小心存在手機裡面的—大都輕易的被埋葬掉了。

小小的一張sim卡耶。到底那些50字以內的東西，曾經乘載著些什麼啊？

 

刪著簡訊。

 

那些簡訊有些對我來說重要，有些不重要。

那些對我來說不重要的簡訊，有些其實是對其他人來說很重要的。

不過那些收件夾滿了也不願刪去的文字，現在看起來也都不是那麼的「非如此不可」。

 

只是整個過程好似考古，好像在回溯某個人，在某個當下的語氣似的。

那些選用的字眼看起來比當時要傳遞的東西還要重要似的。

想想也對，整個地球說著我愛你的人那麼多，但是我們會喜歡的還是那些

把我愛你講的比較可愛的詩人啊作家啊什麼的吧。

 

—但是在傳遞的當下，我並不那樣子覺得的耶。

 

刪著簡訊，把空間讓給其他那些，或瑣碎或深刻的簡訊。

或許真的只是過於敏感罷了。

世界不就是這個樣子的嗎？我早就應該知道的。
但當我騎車逐漸遠離這個場所時，忽然地就想起了一些小事情...
不算是什麼轟轟烈烈的回憶，也不算是多麼親暱的，
但我如同火車上的乘客，在離開我所曾經停靠過的車站時惘然了。
稱不上憂傷，稱不上哀痛...也就僅僅是，惘然吧。

逆著風，小雨飄著。
「他們說這是你成長必經的苦惱」

這是個沒有奇蹟發生的夜晚。沒有任何不尋常的事件發生。
而時間一到，燈光會在霎那間熄滅，
黑暗的世界則須留待我們的眼睛慢慢適應。
原來我是如此不豁達的一個人。
當那些更有資格說話的人都沉默時，我又為何在這裡嘮叨，喃喃自語些什麼？
還以為自己是在歌唱著。

腳下單車轉動著，把過去一股腦的拋在後頭。單車沒有後照鏡。
「要是最後只剩我仍不懂，請別怪我總是不知所措。」

我是不是有提起我想起了一些小事情？那些很難轉譯的小事情。
像是一個焙果。或者一本「台北不在場證明事件部」。
或者牆上用油彩塗抹著的，恣意翱翔的翅膀。破報上的填字遊戲。
殺手或者甲狀腺亢進。聖誕夜。冰的花茶。某個午後的陽光。貝兒與賽巴斯汀。
那些可愛的人們以及懸掛在天花板的燈泡，諸如此類。

於是我細數著這些小事情，默默向那些快樂的時光揮手告別。
那些就這樣輕易虛度的，無所事事的時光。
如果真燒完了所有的美好，就讓我依偎著灰燼取暖。

前幾天又看了一遍暗戀桃花源。
不知為何，電影版讓人感覺到一點...毛骨悚然？
看現場版的時候，是全然的歡笑全然的感動。
電影版，則不斷逼你抽離抽離抽離。
那是，當你不身在劇場裡頭時能夠感覺到的冷。
那是種切換到第三人稱視角，置身事外時才能捕捉到關於劇場本身的感覺。
空蕩劇場背景中的冷然。
工作人員拉幕的，撒著花瓣的，在高處望著悲歡離合的冷。
他們與劇情無涉。他們操縱著繩索便偷偷左右這一切的人們

台上打著光，布景之後是黑暗。
台上溫暖，台下冷然。
台上喧囂著，台下無聲。
這是最後一次也是唯一一次的彩排。

我想像著明天或者後天的觀眾買票進場的樣子。
他們不會知道桃花源曾經暗戀，暗戀曾經桃花源。
他們可能看見了桃花源，可能看見了暗戀。
但我們卻在無意之間闖入了，看見—暗戀桃花源。

而真正的雲之凡沒出現在這個舞台上。
讓觀眾懸念許久的劉子驥也沒有現身。
而戲中有戲 看的人同時也被看 而我們也只是在某齣戲裡
上場時忘記了身旁劇場的冷。

所以我依舊在落英繽紛落下時屏息。

他輕輕的擁抱了一下。在最不應該擁抱的場景裡。
魔鬼燈隨重拍閃著，七彩霓虹旋轉迷離，解構了所有畢卡索的畫。
黑暗的人群裡我們喝著一杯又一杯的啤酒，不怎麼特別難喝。
有人抽著煙，煙飄進了光霧裡去。

是什麼麻醉了你？
那些道貌岸然的傢伙們把這個現場的一切總結為感官。
電子音樂，光影，冰涼的酒溫熱的臉頰，煙味，大聲小聲的談話，
酒杯碰撞酒杯時，整個世界消失了一秒。

她的頭髮滑過你的肩，你的手摩擦了另一只手，
誰接過話題又拋了出去，一切溶解在音樂裡。

身體一邊隨音樂墜落深不見底的洞，心卻向上，飛昇。
他輕輕的擁抱了一下。
我冷靜的隨著他想像：明天他會出現在那一幅畫裡？
----在最不該冷靜的時刻。

酒杯碰撞酒杯的瞬間我覺得所有人都是善良的，
雖然走出這扇門後我知道他們並不全然天真，並不純粹，如我一般。
「他們會變。變成壞人，變成老人，變成死人。」

我的朋友，你說你有天會去倫敦看看，短期不會回來了。
也許此生我們也就只僅僅一次擁抱了，我冷靜的想著。
喔，你是朋友，同時也是陌生人。
整個世界就在我們輕輕擁抱的時候，消失了一秒。

一切就都如此的荒謬。

骨牌倒下骨牌。
腳踏車倒下腳踏車。
我也就一再在迷失頻道的爭吵中
證明連鎖律。

所有原本都是愛的，原本。
就都微分
成了誤解和卑微。

在沙漏裡我們一起靜默
喝著gin tonic
就把昏暗的燈光望成了圓明園的夕陽

我們連同那些沒走進去的風景一起
用眼神隱諱的互相詢問
「踏著人力車的大叔，
是不是和劉子驥去了桃花源？」

在沙漏裡我們一起靜默
把眼睛閉上
就把搖滾樂錯認成戲台子上唱過的yakashi

嗑過的瓜子是笑聲
划過的船槳是時間
拍過的照片完全都沒有用
向北的火車是緣

在沙漏裡我們一起靜默
同長城靜默
同盧溝橋的石獅子靜默
就讓天壇的回音廊不斷記憶眾人的音波

（也許有天，記憶會從那裡傳來）

也許有天，我們也會同沙漏一起
靜默

Day 1
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dean & brita。
開場團。其實我不知道銀河五百的豐功偉業
但是音樂很順耳。
「或許該找點他們的音樂聽聽看」--這樣的感想
因為不敢裝很熟所以都不太好意思把手舉很高
唯一可惜的是一直沒有淋到前面的撒水器。


圖騰。
大陣仗一擺開來全場都嗨了。
而且效果我覺得比TB去年的十人編制好 不會太複雜結果甚麼都聽不見。
營造出來的氣勢滿分 假裝沒聲音那邊雖然有點one more time老梗
可是這次老梗用的超久超徹底讓工作人員很緊張。
聽到較慢板的呀呀別有風味但我還是喜歡快板的
都市山胞讓我非常熱血 可是總覺得還應該要更熱一點
一貫的圖騰。偶爾聊天偶爾熱鬧 可惜沒聽到「阿阿阿～姜大哥」

總覺得能夠把自己的文化和別人的文化凝鍊成一種獨特的味道
然後將感動傳遞出來，並讓人了解喜愛與認同 是圖騰最讓人感動的事情。
「我在這邊唱」感性而動人的Ending--
當眾人高呼台灣的音樂文化沒有根時，我想到圖騰就會微笑了

本日我最嗨非他莫數。


//jeaklb。
jeaklb的小淳其實唱起歌來也不會不協調，雖然我更愛他搞笑


甜梅號。
史上最害羞，團員面孔最神秘的團
從頭到尾沒聽到他們任何一個的聲音諸如「謝謝大家」或者「我們是甜梅號」之類的

是當天所有音樂裡最讓我有「畫面感」的。
閉著眼我就忽然看見了非洲草原跟噴射機翱翔天空等等的畫面


//拾參。
拾參是相對我想不出來到底要寫甚麼的 但其實不是說不好聽
就是搖滾樂阿XD

YMCK。
喔喔讓我聽到去年讓我驚豔的瑪莉兄弟了！！
旁邊的影片更是強烈建議搭配服用
兩個看來宅宅的男生跟一個卡通系少女真是趣味無限
是當天最花草可愛的（？）
「趕快回家玩遊戲」 還寫了中文歌真是有誠意 而且不愧來了三年中文很好。
或許是歌詞還聽不熟的關係 總覺得這種電玩8bit雷同度頗高
不過聽得舒服 影片精彩。


//小美家家酒。
原住民朋友果然聊天系最強，安可安了四首歌也很猛


//echo。
echo一直很想聽聽看，不過這次基本上只是蜻蜓點水過去，有緣再聯絡吧


//兔子很有錢。
兔子很有錢根本就是很多個旺福小民在台上。最後的兔子頭安可很逗！！
im a cccc sexy girl~嗚呼一起吶喊吧！！




Day 2
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蘇打綠。
其實我覺得他們今天還不錯耶。大概是很久一段時間沒看他們表演，
再加上原本預期的「粉太多」都沒有成真。
不過說真的，感覺不一樣了。就是一種感慨嗎？
That moment is over 聽著這首歌真的會覺得有些悸動。


旺福。
嗚呼呼呼呼！偶像～～～～～～～～
一直覺得小民真的渾身都很有FU。看著他就心情會不由自主的嗨起來。
老梗嗨歌依舊，不過有唱新歌，也有跟可愛團YMCK合作
整個就十分熱鬧阿。很旺福的一場表演。

asobi seksu。
順著聽下來。舞臺效果十分酷炫，甚至害我分心了XDDD
活跳蝦鼓手或著體操bass手....相較之下主唱真是矜持（？）
當然最後乖乖彈keyboard的主唱跑去打鼓之後就再也不矜持了XD
是我聽著表演覺得很嗨很嗨，可是對音樂本身反而沒有那麼印象深刻。


Mercury Rev。
我聽到他了！！！！！！
其實那時候會開始聽水星也是因為戴子推薦加上他們要來野台
想說好想應該先聽聽看。
遺棄者之歌那張十分的對我胃口！！！
看現場表演更是美的不得了
美。
背景的光影幻化，震懾人心的影片。
主唱鬼魅似的，有力的肢體語言...團員的表演
還有迷幻的音樂....
是個照片上只需要一個背影，就能夠認出他們的表演。
絕對是當日最感動！

//銀杏BOYZ。
只看到最後一點點，
那句ひかり　ひかり　行けるかな　君がいる場所
有感動到我。 好抒情的歌阿....
話說主場在場上撞麥克風架 打滾跌到還挺龐克的....

主唱最後還是脫光了。


Tizzy Bac。
就音樂來說沒有太多的新梗XD 標準的Tizzy Bac。
雖然唱了一首台語歌，可是這也不怎麼新了....
下次改唱...改唱舞曲好了XD
不過從天而降的大氣球倒是讓全場歡樂到不行
瞬間變成校園演唱會XDDD
害我顧著玩球XD
鞋貓夫人一樣熱血，淺色的那條我還是很喜歡
不怎麼新奇但是仍舊讓人感動！

//buffalo daughter。
只聽一點點 因為不怎麼對tone。
我本來以為他們是花草系的。

卑南族大歌唱。
你知道為甚麼我就是很喜歡林舞台？
那種氣氛會讓人有種....平靜的喜悅。

//黃建為。
只聽到一點點 非常一點點所以完全不能打感想



Day 3
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濁水溪公社。
台客！！！很酷的團。
秀秀跟羅伯原來在這團是這樣的....

有種俗擱有力的感覺 聽著聽著嘴巴就開始跟著喊了起來
台下不時有一股要丟東西的騷動.....
害我們期待了很久。
結果似乎是因為他們是開場 大家垃圾不夠多
丟得很沒勁....
台下的大喊：這不是濁水溪！！！
唉，工作人員有沒有那麼趕下班的....
雖然說三天都馬這樣。


一九七六。
有玫瑰花還有手板....這個連蘇打綠都沒有的玩意竟然出現了XD
嗚呼！！其實很少聽七六的現場 上次聽是海洋
其實聽著聽著有種安心的感覺
不是說很嗨或者怎樣...就是很像一個心底的朋友唱著歌
蠻喜歡這樣的七六。不用像圖騰或旺福的那種嗨法，也可以一起吼著
「世界末日就是明天」


QURULI。
本來以為是日本宅男系。
後來聽起來前幾首蠻有點熱血有點輕鬆。
躺在中山足球場看著餘暉映在雲上的傍晚天際線和飛機，很適合。
後來風格又變得很不一樣，就先走了。


8mm sky。
山舞台，一邊聽一邊買小白兔的CD，一邊聊天。
不怎麼認真聽就已經能夠讓耳朵很放鬆。


Yndi Halda。
很酷。我還蠻喜歡的。
說不上來的感覺，他們大概剛好在我對爆炸程度忍受的上限內
聽起來覺得有點炸可是可以接受XD


胡德夫。
我本來以為CD版本的太平洋的風已經是最好的一個版本了
直到當我看到<練習曲>裡寧靜海邊空曠舞台的電影畫面，

我本來以為<練習曲>裡美好的台灣景色已經是對太平洋的風最美的詮釋了，
直到在後山之林，看著台上，頭髮班白的胡德夫，一架keyboard，一支麥克風....
就已經不需要多餘的燈光 乾冰 甚麼了....

那本身就是台灣最美麗的風景。

聽完第一首歌，我跟曾說「我知道我沒選錯場了....」
當然這不是說土屋跟OKGO不好，他們的表演多棒可以去翅膀板看他的感想XDDD
只是...胡德夫太直接就感動到人了....

每一首歌，每首歌之前細細詳述這首歌創作的背景，原住民語的意義...
好聽的非洲鼓，家家 小美 和其他眾多歌者的吟唱...
不需要彩排或預演 在他們的概念裡
音樂就是音樂吧 應該是可以隨時隨地呼喊出來對神的禮讚...

在太平洋的風中我們自然尊貴而豐盛

胡德夫在專輯上簽下了這句話。


Yo La Tengo。
剛嚼完後山之林給的檳榔。我人生的第一顆檳榔。
果然是興奮劑，整個人變得很愉悅了。
和喝醉的翅膀跟喬書開始幫yola tengo編MV。
可能害旁邊的人不能專心聽音樂真是不好意思

不過他們音樂給我一種派對的氣分
就是應該要三三八八的啦咧搖頭甩身體
說不上這感覺由何而來 總之就是這樣子三三八八的聽完了第三天的野台了。

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Best show of formoz:

day 1. 圖騰---都市山胞！喔喔喔！
day 2. Mecury Rev---Wavin' goodbye i'm not saying hello!
day 3. 胡德夫---是太平洋的風徐徐吹來，吹過所有的全部！


good shows:

YMCK---最佳可愛系電玩逼逼逼團體之「趕快回家玩遊戲」！
旺福---最佳偶像偶像偶像之「跟我唱一首rock&role!」！
Tizzy Bac---最佳大氣球+老梗無敵團之「我最強我最強這世界只我最強」！
1976---最佳帥氣文藝青年團之「世界末日就是明天」！
濁水溪公社---最佳台客農民之友團之「來來來來一粒姑嫂丸」！
甜梅號---最佳害羞沈默寡言團之「 」！
Yndi Halda---最佳小提琴後搖氣質團之「 」！
asobi seksu---最佳舞臺效果活跳跳團之「ahhhhhhhh」！

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錢。忽然很認真的意識到「錢」。


平常在台灣，熟悉的新台幣很容易就讓人忘記他的本質，
買飲料要錢，吃晚餐要錢，t-11用i-cash逼逼，公車捷運用悠遊卡逼逼。
就很麻木的不斷掏出一張張藍色紅色，一枚又一枚的蔣公。


可是到了香港，不同的錢幣就忽然變成了陌生的東西。
換算，乘以4.2。
然後錢的概念就整個不同了。

忽然變成某種很不真實的東西。

然後香港有一大堆的mall。----是真的mall，不是台灣的SOGO或微風或新光三越。

他們Mall裡面的道路比市區的馬路寬敞。
眾多品牌各自佔據一個開闊而明亮的空間。
Gucci CalvinKlein 或者其他。
每個櫃前都有著大牌子寫著on sale。

香港香港，就是用mall撐起他的經濟命脈的嗎？shopping shopping....
莫文蔚在香港購物節的DM和廣告上面笑的燦爛無比。

mall裡會有超級市場，牆上的液晶螢幕播著孫燕姿逆光的MV
電影院旁打著的廣告是周杰倫演的「不能說的秘密」

香港人們用廣東話說多謝，不該。
用口音很重的北京話跟我們溝通---
語言跟文字在這裡也同樣產生了某種違和感。
看的懂的文字用看不懂的語法。
我們「計程車」他們「的士」
我們冰奶茶他們的凍奶
同樣的皮膚同樣的頭髮。SHE唱著唱著。

可以溝通又難以溝通大概就是這麼一回事吧？

只有在mall的地下樓看到麥當勞跟星巴克才稍稍放心了
至少還可以喝到一樣的星冰樂和同樣的麥克雞塊。

唉，明明知道這些跨國企業是如何壓榨原料輸出國啦，如何非法僱用童工啦
可是全球化全球化，我們這些被稱作「無根的一代」在異鄉看到這些老美公司
卻又產生了莫名的親切和安全感了呢。

站在33樓的公寓窗戶旁遠眺著維多利亞港，莫文蔚在香港購物節的DM上笑著。

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0707,我們要去小草地。


非常的奇妙。我本來以為小草地大概是個小眾翻了的活動，
所以Justin說他想去的時候我很嚇克。
想說好吧幫他買個票好了，結果全北部＋博客來的學生證全部賣光了！！

有沒有這麼紅？ 抱歉啦汪汪我要丟下你了，友情誠可貴草地價更高。
唉，不過我們友情絕對不只區區的三百元。

很奇妙的第一次到板橋火車站搭車。因為我們預計到那天去海洋音樂季的人潮會很恐怖。
然後也非常刺激在發車前10分鐘的跟喬書，翅翅在板橋車站上演迷路驚魂之售票口在那裡。
月台上超級誇張的人多。樹林發車，照理說板橋只是第二站阿，結果整個電車塞到爆炸。
我覺得那些只是一般通勤的乘客好可憐，他們應該甚麼都還搞不清楚狀況就傻眼在那邊。

原本我們開心的計畫說到了福隆應該能夠抒解人潮，想說大家應該要是去海洋那場吧。
（PS.貢寮海洋音樂季不是在貢寮站下車，是在福隆站謝謝。）
結果要去草地異常的主流XD 後來聽說總共賣了三千多張票出去。
到的大溪站一直走就可以看到大溪國小了。
沿途上的海岸線非常的漂亮，依山傍海的，在這裡念國小應該別有一番滋味吧！

整個草地音樂節充斥著悠閒的氣息。
整個國小都是活動範圍，以中間操場為中心像四邊展開，
司令台是主舞台，草地舞台。最紅的團都在這。
旁邊有一間DJ教室，顧名思義就是有DJ在裡面表演。
校門口旁的一塊空地是民謠小舞台，還沒有大紅大紫的民謠樂團就在這表演
然後其他曲風不那麼民謠的就佔據活動中心的搖滾教室。
如果從操場往後面走，五分鐘內就會走到蜜月灣，在沙灘上配合當地社區的浪花節設立了浪花舞台。

跟翅膀，喬書跑到搖滾教室外面的空地把包包很大膽的丟在那裡之後
我們就先去浪花舞台上課了。旋轉木妮。很可愛的校歌呢。


聽完旋轉木妮就跑到司令台聽艾可菊斯，summing還是很搞笑。
「我們今天那個燈光花了兩百萬...有點所以太亮了...(指太陽)」
「你們煽扇子要照tempo啦...來來來，一二三四....」
「今天不是來了三千人...阿其他2900是在海邊衝浪喔.....」

原住民式的笑點，讚。



然後順道聽完這位太太後就去逛市集
買了一張album leaf的二手CD，結果殺價很失敗的只殺到一張貼紙...
創意市集的老闆好兇喔>"<
接下來就衝去海邊衝浪玩水了。
實在是很陽光少年的阿。
蜜月灣真的是不錯的海邊...然後在攤販那邊買了北歐烤肉來吃，還不錯！稍微貴了點就是。
舞台上因為是浪花節的開幕活動...所以完全沒有人在聽。
兩個本土路線的主持人也真是辛苦了，要能夠面對完全沒有人潮的台下自嗨。

然後回到草地舞台的時候聽了葛洛力...真是很酷炫！
我現在都會一起「好」「好」「好」了
敲鐵琴那段特別特別好笑。
setting中間有五年級小朋友的健康操表演，真是可愛翻了呢（花花滿天飄）
前面數來第二個小男生一直跟其他人轉錯邊....
非常新潮非常酷炫的健康操音樂，後來在主持人慫恿下我也下去跳了大概16個八...
賺到一件小草地一年級的t-shirt呢！有種值回票價的感覺。

然後歐噴愛我有偷偷在後面拍照，929只聽了一點點就跑出去買泡麵當晚餐了。
坐在海岸公路旁遠眺龜山島，手中拿著一碗泡麵吃著，真是freestyle！

吃完東西後再次跑到海邊散步，買了幾杯調酒
完全沒有意識到我們錯過了兩個大咖黃建為跟自然捲XDDD
不過也因此遇到了一個超級可愛的日本樂團- yuyake lamp!

雖然彼此用破破的日文英文和中文溝通，
不過在夕陽逐漸西下的沙灘上，少少的群眾聽著清新的音樂，
煙火忽然在夜空中綻放....真是很美麗的一幅風景！


回到包包放置處把準備把行李帶走（也順便聽了一下下自然捲奇哥）
再次回到浪花舞台時Nylas已經開始表演了。
命運青紅燈三人組還唱了張學友版的love for free XD
最後聽了前一天拿了海洋獎的雀斑，辛苦兩天趕場＋慶功喝酒＋重感冒..
主唱大人真是辛苦了...不過你們就算是嘶吼版也還是很可愛！！
煙火也一直放不完呢XD


雖然說最後沒看到橙草超可惜，不過想想今天一整天，都在輕鬆自然悠遊隨性的氣氛下
走走逛逛走走逛逛，或許這才是真正舒服的音樂節型式吧！
（一想到野台要奔波在兒童樂園跟中山足球場...我就想orz了.....）
總之今天表演全部都很棒！！
包括完全風格不搭但是實力堅強連撐了20分鐘串場的本土路線主持人，完全沒有冷場耶！
走到火車站時，看著對面北上的人潮XDDD哇哈哈真有種爽感！

南下的月台顯得悠閒很多。
列車進站時全場大喊「再過來一點～」實在也是很逗趣。
原本就在車上的乘客倒是挺可憐的就是。
他們應該也是跟早上那群一樣傻眼兼無言吧。「那來這麼多人...」搞不好有人會這樣想。
我們南下坐到頂埔站，（結果坐了霸王車...因為擠到車掌根本放棄補票了囧）
成功繞過恐怖的狗群，靠著警察盃盃的指點＋堯董的方向感
（我到那時候才知道幾弄幾巷的命名法則.....）
成功的找到了民宿，度過完美的一天！

第二天，海洋音樂季！等著我囉！

「嘰----------」

這是深夜裡，傳來的腳踏車煞車聲。

而且是很恐怖的那種。


「等一下！停停停....」
『？』
「麻煩你不要騎車騎成這樣...太恐怖了！休息一下吧。」
『我也不是故意的阿...我不太會騎腳踏車阿。』
「所以才要練習。」-----那也不該在帶我在公路上練習阿，內心的OS嘀咕著。
「咻----------」一台卡車奔馳而去。「咻-----------」
『從這裡聽都卜勒效應好明顯。我忽然覺得我根本不可能騎到夜市啦...』

「別這麼沮喪，你看看前面就是地圖上的7-11了。」
『老闆給的地圖比例尺超詭異的啦....唉出了台北市才真正理解為甚麼有7-11真好.....』

「跟你說，騎腳踏車最重要是看著前方。」
『不是看著腳下嗎？』
「很多人會跟你說：要把握當下，但是最重要的其實是眼睛要看著前方。」
「看著前方，腳下只管踩就對了...一直看著腳下，反而會抓不到方向感。」

不是說現在不重要，只是說我們的「現在」只能不斷踩著踏板。
視線朝著未來，便自然能看到從腳下所延伸出來的道路。

然後保持勇敢，你就不會慌亂，才不會亂動龍頭在路上危險的蛇行。
放鬆，不要用力。你才能掌握腳踏車，而不是讓他掌握你。
摔車是不可避免的事，但重要的是如何在摔車中別讓自己受太重的傷。然後才能繼續騎下去。

這跟一些人生大道理是一樣的。

「ok！休息夠了吧？我們上路了！」

「咻----------」都卜勒效應。卡車擦身而過。

『嘖...這種恐怖的傻事我再也不做第二次了。』嘀咕。